SALTA (Redacción) – El Museo de Arte Contemporáneo como bien indica su nombre prevé difundir, educar, investigar y exhibir la producción artística contemporánea. Es por ello que mes a mes, renueva su propuesta visual sumando diversas muestras simultáneas entre otras alternativas de exposición, difusión y docencia que allí se desarrollan. Cumpliendo esta misión, durante mayo se expondrá la muestra de Edgar Wallace, integrada por pinturas, dibujos, serigrafías y esculturas; y, en el marco del Proyecto V.A.C.A se rinde homenaje al Mayo Patrio de la mano de Nora Iniesta.
Consolidando la colección de arte contemporáneo que yace aquí y continuando con la premisa de construir un cronograma anual de exhibiciones que acerquen al público las últimas producciones de la escena actual de nuestro país, las salas del museo e incluso sus vidrieras que dan a la calle España, estarán revestidas por las obras de los artistas antes mencionados, quienes le podrán color y forma a cada historia y/o concepto expuesto.
“Tao” de Edgar Wallace
Esta muestra combina pintura, dibujo, serigrafía y escultura para graficar este concepto que nos remonta a lo innombrable de la esencia y que a su vez se revela materialmente en el “camino” que seguimos como “método” o “doctrina”. Precisamente, y a diferencia de la fe monoteísta de un dios personificado, el tao es un método abierto de disciplina individual sobre los hechos.
La naturaleza se revela en el paisaje de Wallace sin horizonte, con múltiples explosiones que guían la atención por el espacio de la pintura, recorriéndola sin punto fijo: sin perspectiva, partiendo de la flexibilidad como método y entendiendo el punto de vista como algo expansivo. Con esta filosofía bajo la manga, se desarrolla cada material que configura su obra.
Por un lado, los dibujos de hierro invaden linealmente otro momento del proceso, el del dibujo y la pintura generando una figura sin fondo y viceversa cuando los hierros atraviesan el plano, el muro. Simultáneamente, el papel: serigrafiado, boceto, dibujo, pintura, luego se lleva a escala. El papel como paso a la arpillera, al lienzo, a la madera, como tanteo hacia el infinito de la materia que se va develando por si misma a medida la obra se revela. Por otro lado, la pintura se presenta limpia y diáfana. Paisaje oriental, de aire húmedo y cálido a la vez. Aquí las referencias al impresionismo son directas debido al claro amor por la luz. Lo invisible debe penetrar lo visible, el método permite esta destreza.
Aquí el ejercicio de Wallace es evidente: vuelve una y otra vez sobre la misma idea, dejando que los colores se superpongan a su antojo y el paisaje se dibuje a si mismo, como adivinando una forma previa. Para ello se realiza un tanteo de la materia: papel, hierro, arpillera, madera y tela, mientras que allí va la línea firme atravesándolas todas.
Considerando su biografía, “Tao” representa la veta artística y autodidacta del artista quien transcurre sus inicios en diversos talleres de dibujo y pintura con Alfredo Londaibere, además de trabajar como asistente de algunos artistas, hasta lograr muestras individuales y recibir reconocimientos por sus trabajos escultóricos.
“Mayo Patrio” de Nora Iniesta
Mientras tanto, en el marco del Proyecto V.A.C.A (Vidrieras de Arte Contemporáneo Argentino), se presenta “Mayo Patrio” dándole vida a las vidrieras del museo valga la redundancia, a través de una obra que pone el foco en la historia e identidad del país haciendo alusión a la Revolución de Mayo y a aquella época en la que empezaban a sentirse los aires de libertad.
Homenajeando a nuestro mes patrio y recordando nuestro histórico 25 en el cabildo, es propuesta de la artista Nora Iniesta traer al presente los colores patrios, aquellos que hoy siguen siendo parte de nuestra identidad y memoria. Para lograr consolidar este mensaje la artista genera una composición distribuida en las vidrieras del museo, llevada a cabo con simples elementos de uso cotidiano.
De la misma manera que Edgar, Nora es una artista que refleja su formación, carácter, inquietudes y su personalidad en sus obras. De hecho, la temática principal reside en la representación plástica de una iconografía ligada siempre a un solo lugar de pertenencia: la patria, como se exhibe una vez más en esta obra, donde se expresa a través de materiales simples.
El mundo vivido en su infancia, la escuela, los actos escolares, los próceres de papel, la historia, la bandera, los delantales blancos, el lenguaje escrito, quedarán para siempre en su memoria. Como registro de ello, utiliza papel collage como técnica en sus obras.
Vinculada al diseño gráfico, la moda y la comunicación, interviene con sus producciones espacios urbanos, comerciales y domésticos como es el caso del museo en esta oportunidad.
Continúa en exposición “Un poco de Todo” de Alberto Klix
Alberto Klix, nacido en Salta a mediados del siglo pasado, ha tenido un extenso recorrido artístico que lo llevó a ser merecedor del Primer Premio en Dibujo del XXIX Salón Nacional de Dibujo y Grabado en 1993 y el Gran Premio de Honor Presidente de la Nación en el XXIV Salón Nacional de Dibujo en 1998. Además ha realizado numerosas muestras tanto en el país como en el extranjero.
Alberto hace de la pintura un catalizador. Lo primero que su obra detona a la vista atenta del espectador es la fuerza expresiva de la línea, la sobriedad profunda del trazo y la subordinación total del color a la estructura de las formas construidas por ambos, es por eso que su estilo nos remonta al neoexpresionismo alemán de la primera posguerra, tanto en su mirada aguda y la organización de las formas como en la estructuración del espacio.
Aquí el dibujo es el centro de toda la composición, a partir de él surgen las imágenes que, en su estructuración caricaturesca, nos aluden a mundos creados a partir de una realidad sufriente, como una broma grotesca e irónica, según asegura el artista. Afilamos la visión y hacemos de este mes un motivo oportuno para conocer los frutos de la contemporaneidad en el país y los artistas que de allí emergen.
Fuente: Sitio oficial de Facebook del Museo de Arte Contemporáneo Salta
